范宗沛的生命中充滿哀傷與不快樂,最喜歡從壓抑的、悲傷的音樂中獲得釋放為諸多戲劇量身打造配樂,范宗沛不諱言自己是個悲劇型人物,在他的生命中充滿了許多哀傷與不快樂,因此透過壓抑的、悲傷的,甚至一點點關於愛的旋律,可以使他從中獲得釋放,同時也是他最能挑動觀眾情緒的音樂。
他自己最常使用大提琴來表達聲音的各種表情,因為大提琴最接近人的聲音,可以透過它來表現出不同的情緒,或是情人間的呢喃,或是極度憤恨的咆哮,或是充滿哀傷的低泣。除了大提琴,他還喜歡藉由小提琴、鋼琴和琵琶來勾勒出內在的情感。鋼琴,除了是他本身唸書時代的必修樂器,也因為新世紀治療音樂鋼琴家林海正是他的好朋友,從這裡自然地流露出范宗沛一種極為單純的感性;而琵琶有時悲淒,有時狂野的音色也令他為之著迷。
當音樂進入數字時代,就必須在時勢潮流中學會調整,然後找出自己的原創性自從「我愛瑪莉」開啟范宗沛與配樂的淵源,這些年來因為數字化的趨勢所影響,在配樂製作的型態上也大大改變,過去是以真實樂器呈現,後來逐漸為電子合成器所取代。當音樂進入數字時代,很多聲音在計算機與特殊處理之下,可以經由不斷地複製和模仿,創造出更多的可能性。
正因為人們的感官經驗以及聽覺習慣被改變了,因此失去對原來真實面貌或真實聲音的分辨能力與忠誠度。但范宗沛卻強調,這是一種趨勢使然,必須學會接受事實,然後適時做調整,並且找出自己獨有的原創性,否則就會被現實環境所淘汰。
繼配樂連連獲獎之外的一個夢想,范宗沛最想把東方音樂帶上國際舞台不論是在戲劇配樂上,或是自己在音樂創作上又一次挑戰自己,范宗沛已廣受各界的肯定,但是在他的音樂之路,他其實懷著一個更遠大的目標和想望。他說,五千年來,東方音樂經由不同人不同方式傳播至世界的各個角落,但由於深植於東方文化裡的含蓄和內斂,使得東方音樂在世界音樂中仍然隱沒無聞,於是他希望未來一天,能將東方音樂帶上國際舞台,那是身為東方人的一份驕傲與企盼。